國片的黑色悲情

若有人問我多久沒有去戲院買票看大馬電影？我的答案是：「從未買過戲票看大馬電影。」不久前我拿到免費戲票去看大馬一套土產的英雄人物「馬騮戲」喜劇，但我毫不遲疑地就擱在一旁了。儘管現在是倡行著購買國貨運動，然而國片是否也要支持？我有些言不由衷。

當然，這只是我的個人口味。國家電影促進局總監末希汀日前受本報專訪時卻自喜地言明，大馬的片種已多樣化，連票房與上映片數也逐年遞增，這些數據報的是喜事，然而從這些商業化的數字的另一面是什麼一回事──國片真的受落？還是大馬國片真的有水準？

早前大馬電影製片人協會放話要求將好萊塢電影票價漲高至20令吉，以「誘逼」本地觀眾去戲院看本地電影，這種無謂的請求反映出大馬一慣的拐杖心態，也是一種不思上進的惰性，這也形同將本地電影貶得更低的無價無值──難道低票價就有人寧買票看本地電影？

大馬不少電影製作人已闖到海外發展，不少更是影展上拿獎、揚名海外。年前我訪問因拍攝多齣涉及敏感課題，如以共產黨為主題的《村民，你們好嗎？》的大馬獨立電影人阿米爾莫哈末時，他對我說，他的戲遭禁映，連電視台也不買，他直言「感覺就像被流放」。

我們的官方僵化的思維，神經線大條的道德判官模式，在電檢方面猶如敏感雷達，是一種電影創意的扼殺，也漠視藝術文化，所以我們才看到不少非主流電影出現。諷刺的是還有該些鼓吹飆車特技、怪力亂神僵屍片等的大馬國片片種興起，這種反差證明的是什麼？這種受落若可反映出大馬社會的思想文明與電影鑑賞能力的話，也是一種悲哀。

末希汀在訪談中也提及若本地電影需要申請娛樂稅回扣，其中先決條件之一是電影需以國語對白為主，因為這才能證明這是真正的馬來西亞國片。表面上看來這種行政做法是鼓勵製作人出品更多馬來語為主的國片，但暗地裡是貫徹了官方單一語言思想的霸權、狹隘意識型態，落後得教人錯愕與感歎不已。

馬來語雖是大馬國語，但並非多元種族社會見稱的大馬人民完全通用的生活語言，為何在製作電影時卻矯飾地要用上馬來語對白，才能享受到官方所給予的獎酬與鼓勵呢？我們熱愛國語，但片中出現非馬來語的對白劇情時，卻面對官方剝削式的懲罰。

其實這種打壓手法，是種族主義者慣有「要求單一語文源流學校」呼聲的變種，只是教育是大事業，影響深遠，但原來大馬電影業者自1986年以來即面對官方如此箝制式與選擇性的對待時，為何無人張聲？

其實一部優秀的大馬電影，不論是什麼語言對白，只要反映出大馬獨有豐厚的文化與社會內涵，若可藝術成份則是錦上添花。然而大馬電影業只是邊緣化更多創意作品。有時我想看大馬製作的電視廣告更為精彩，至少那是一種「寫實」本地化的呈現。但再換個角度想，大馬的電影業也有「發達」的一面，至少我們的盜版光碟工業是「舉世聞名」，其實這也是一個悲情的黑色幽默。